«За 4 года студенты превратились в серьезных полноценных авторов»
Восемь выпускников 2021 года бакалаврского профиля «Дизайн и современное искусство» Школы дизайна Вышки представили собственные проекты на выставке Diploma21, недавно открывшейся в HSE ART GALLERY. Каждая инсталляция — итог целого года работы художников, которые размышляют на различные темы, исследуют, критикуют, выстраивают особый язык общения.
Фото, видео, графика, живопись — все работы на выставке Diploma21 представлены в виде документации результатов обучения выпускников Школы дизайна НИУ ВШЭ. Каждый проект несет собственную историю.
Катя Мордвинкина поработала с феноменом «властного жеста»: серия пластических постановков «Ни один жест» рассказала о взаимоотношениях власти и человека. «Я работала не только с международным общепринятым языком жестов, но и с жестом как неким знаком, — комментирует Катя Мордвинкина. — Нужно было перевести его статику в движение, потому что были важны еще и промежуточные стадии перехода от одного жеста к другому».
Катя объяснила, что перформеры не изображали конкретных личностей — лидеров власти. Они решили уделить внимание фигуре человека: «На основе работы с разными жестами складывалась партитура движений для ребят, в перформансе не было момента узнавания. Поэтому маски, которые мы сделали заблюренными, основаны на фотографиях из паспортов перформеров».
Соня Киселева в течение дипломного года работала над проектом Scorcher gallery. Она рассказывает, что «была идея собрать не особо популярных ребят, выставлявшихся в физическом пространстве, но при этом имеющих свою аудиторию в “Инстаграме”, в интернете, презентующих свой арт». Соня с командой устраивали различные групповые и персональные выставки, посещали художественные фестивали: «Например, мы ездили на арт-ярмарку Swab art fair в Барселону. Если говорить о нашей экспозиции на выставке Diploma21, то это наша NFT-коллекция (набор невзаимозаменяемых токенов — цифровых токенов, хранящихся в блокчейне, уникальных активов, которые невозможно скопировать. — Ред.). Часть работ можно приобрести на Mintable (платформе, позволяющей пользователям создавать, продавать, покупать цифровые предметы за криптовалюту. — Ред.)».
Александра Кузнецова, куратор выставки Diploma21, руководитель магистратуры «Практики современного искусства» Школы дизайна
«Мы готовили эту выставку таким образом, чтобы она была доступной для широкого круга людей. Поэтому каждый проект снабжен пояснением, где подробно рассказывается, чему он посвящен, о чем он, его предыстория и история. Поэтому эти восемь проектов можно посмотреть и изучить достаточно подробно. Кроме того, каждому проекту сопутствует книга — визуальное исследование, являющееся частью дипломного проекта. Студенты делают исследование, которое упаковывают в книгу. Поскольку это программа “Дизайн и современное искусство”, они в процессе обучения получают дизайн-скилы и могут сделать полноценное издание».
Майкл Арутюнян, ассистент куратора выставки Diploma21, студент Школы дизайна по направлению «Современное искусство: художник и куратор», 3-й курс
«Эта выставка подготавливалась усердно. Мы внимательно подходили к набору художников и к тому, как это пространство может трансформироваться в разные дискурсы и оптики, как оно может зажить. Выставка будет интересна в том числе абитуриентам, которые поступят к нам совсем скоро. Поэтому она стала некой ретроспективой, рассказом о том, что делают ребята на программе “Дизайн и современное искусство”, чему мы учим, как мы учим, что современное искусство — это не страшно. Это классно».
Выставка Diploma21 была запланирована достаточно давно. «Приходилось откладывать открытие, — рассказывает Александра Кузнецова, — но сейчас все же решились, потому что близится набор, и, конечно, мы хотели показать проекты. Эта выставка и для выпускников — прошел уже год, как они отправились в самостоятельное плавание. И конечно, для абитуриентов, которые на этой выставке наглядно могут увидеть, что происходит за четыре года обучения. Художники, которые сегодня здесь представлены, поступали к нам после школы, имея довольно общее и поверхностное представление о современном искусстве. И вот за четыре года они превратились в серьезных полноценных авторов, каждый из которых сделал большой проект».
Посетители говорят, что выставка вдохновила их новыми идеями и дала пищу для размышлений на важные темы.
Лили Фархан, ОП «Дизайн среды и интерьера», 1-й курс
«Тут все такое необычное и интересное, нет какого-то однозначного видения и понимания. То есть ты смотришь и думаешь о том, что хотел сказать автор».
Анастасия Присяжнюк, ОП «Дизайн среды и интерьера», 1-й курс
«Выставка мне нравится, особенно геометрическая фигура, которая находится в центре зала, с ней можно взаимодействовать. А я считаю, что с искусством нужно взаимодействовать. И получается, каждый человек изменяет пространство и тоже творит свое искусство».
Вам также может быть интересно:
«Создание художественного образа в архитектурной фотографии невозможно без диалога с архитектурой»
В HSE ART GALLERY до 2 февраля проходит выставка фотографий «Идеальные формы и живая реальность». Здесь представлены работы фотографов, запечатлевших городскую архитектуру нашего времени. Идея возникла у компании «ЯндексНедвижимость», предложившей современным художникам обратиться к эстетике жилья, архитектурных элементов и композиций в урбанистическом ландшафте. В этом проекте авторы осмыслили роль новой жилой архитектуры, которая становится ландшафтом для жизни человека, и отразили то незаметное, «фоновое», но прекрасное, что нас окружает и в чем мы живем.
Дайте две: в HSE ART GALLERY стартует новый сезон парных выставок «учителей и учеников» Школы дизайна Вышки
На этот раз главными героями стали руководитель профиля «Современная живопись» и его выпускница — Владимир Потапов и Саша Подгородская. Формат двойных персональных выставок позволяет, во-первых, представить срез созданных за годы учебы наиболее значимых работ молодых авторов, а во-вторых, соотнести оптику учеников и их учителей. Увидеть экспозицию можно до 27 октября.
«Художник — охотник»: Школа дизайна Вышки открыла новый выставочный сезон
В сентябре в пространстве HSE ART GALLERY на «Винзаводе» открылся первый проект этого выставочного сезона. В экспозицию групповой выставки «Город [следы и тропы]» вошли работы начинающих художников из числа студентов Школы дизайна НИУ ВШЭ и произведения известных авторов, среди которых Кирилл Кто, Иван Горшков, Андрей Кузькин и Константин Звездочётов, из коллекции куратора проекта Пьера-Кристиана Броше. Открытие во время традиционного «Вечера вернисажей» посетили искусствовед Ольга Свиблова, коллекционер Наталия Опалева, культуролог Алексей Масляев. Изучить выставку можно до 16 октября.
HSE ART GALLERY 2.0 — перезапуск галереи и новое пространство на «Винзаводе»
Галерея Школы дизайна Вышки HSE ART GALLERY, которая начала работать в 2018 году, открывает новую выставочную площадку. Вторая галерея появится на территории ЦСИ «Винзавод», одного из крупнейших частных центров современного искусства в России. Пространство на Павелецкой станет местом для реализации коммерческих проектов и выставок зарекомендовавших себя студентов и выпускников.
«Соединение живописи с современными технологиями важно и актуально»
19 января в HSE ART GALLERY состоялось открытие новой выставки «Мажоры, миноры. Послезвучие», которая продлится до 10 марта. Посетители смогут увидеть работы, созданные студентами Школы дизайна НИУ ВШЭ в рамках учебных курсов «Современная живопись. Игра в классики» и «Арт-проект средствами фотографии и нейросетей». Кураторами выставки стали художники и преподаватели Ольга Чернышева, Владислав Ефимов, а также арт-критик и искусствовед Николя Одюро.
«Неделя фотографии» в Школе дизайна ВШЭ: от документальной до fashion-съемки
В Школе дизайна Вышки с 20 по 25 ноября прошел фестиваль «Неделя фотографии». В его рамках в HSE ART GALLERY были представлены работы студентов профиля «Фотография» за последние несколько лет, а в CREATIVE HUB состоялась конференция «Фотография: больше, чем искусство».
Выставка soft(power) открылась в HSE Art Gallery
Новую экспозицию под названием soft(power) можно посетить по 18 июня в HSE Art Gallery. Здесь представлены работы, созданные студентами специально для выставки, в рамках обучения в мастерской «Керамика и текстиль» Школы дизайна НИУ ВШЭ.
«Мы поддерживаем молодые бренды, делая их видимыми»
7 марта в HSE ART GALLERY состоялось открытие выставки “Design Futures. Synesthesia” студентов направления предметного и ювелирного дизайна Школы дизайна НИУ ВШЭ. Выставка пройдет с 9 марта по 7 мая.
В Школе дизайна подвели итоги конкурса, рассказали об искусстве фотографии и открыли выставку
В преддверии новогодних праздников в Школе дизайна НИУ ВШЭ состоялись три важных события. Были награждены победители и призеры второго сезона международного конкурса HSE CREATIVE OPEN, прошла финальная лекция сезона открытых лекций октябрь — декабрь, начала работу новая выставка выпускных проектов diploma22 в HSE ART GALLERY. Новостная служба «Вышка.Главное» рассказывает об этом подробнее.
Формирование идентичности личности обсудят исследователи на круглом столе Школы дизайна НИУ ВШЭ
6 декабря Школа дизайна Вышки проведет круглый стол «Идентичность и народная культура: зависимость/противостояние/безразличие». Встреча, организованная в рамках выставки «Определяя себя: предмет/процесс/идентичность», объединит специалистов из сфер современного искусства, этнографии и социологии.